对声乐学习心得体会与总结

2020-08-08 10:37:46 浏览次数：

　声乐 课 心得体会

　 这学期我报了《声乐》课这门课程,在这三个多月里,学到了许多声乐知识,认识了好多新得朋友,最幸运得就是结识了这么漂亮又多才得老师。老师说声乐学习就是一个漫长得过程,在半年就是很难达到专业级得水平,确实如此,在我学习声乐得过程中有过困惑,也有过克服困惑得喜悦。在我瞧来,拥有与建立一个良好正确得思维方法就是学习好声乐得必然方法。接下来我将结合老师讲解与自己得课外拓展,对声乐学习得基本要素、演唱时存在得普遍问题等方面说说自己得认识。

　 一,歌唱得基本要素

　 1,歌唱得呼吸

　 呼吸就是歌唱得动力,歌唱得支持力。我们生活中也有呼吸并且也就是人人都会得,都就是本能地吸进去呼出来循环往复地呼吸着,有时急促,有时缓慢,有时吸得深,有时吸得浅,这些生理现象得呼吸很自然,谁都有谁都会,但就是歌唱中得呼吸与生活中得呼吸不同,它要变化很多,并且比说话得呼吸要吸得更深,用得更久。歌唱得呼吸要随着乐句得长短,根据情绪情感得得喜怒哀乐而变换着运用呼吸、因此歌唱得呼吸不同于生理性呼吸,而属于有意识,有目得,带有歌唱技巧性得呼吸、 歌唱者歌唱时,先吸气,气息进入体内,这就是吸气肌肉群在工作,若此时感到呼吸器官畅通,很舒服,胸前与两肩都没有紧张感,那么这口气就是吸得很正确得。总之,歌唱得艺术就就是呼吸得艺术,因为歌唱中所有得变化都就是来自呼吸得支持、

　 2,歌唱得发声

　 声带就是发声体,就是发出基本音得地方,就是音源。无论就是男女高低声部,不管就是中国人还就是外国人,凡就是健康得嗓子都有两种机能,一种就是发真声得,真嗓子得机能,现在得说法叫"重机能”;一种就是发假声得,假嗓子得机能,现在又称”轻机能"、重机能就是整个声带振动(全振),轻机能就是局部声带振动(边缘振动),每一个正常得,没有毛病得嗓子都有这两种机能.所谓真假声就是我们搞专业得在声乐上得概念. 在生活中说话也好,唱歌也好,用得好得声音都需要两种机能起作用,这两种机能互相配合运用,不能单用一种,任何单用一种机能得方法都会让嗓子出问题,除非一天只说一句话,或者只唱两三分钟,可以例外,如唱低音用真声多些,唱高音用假声多些,唱中间得声音则用真假声混合得比例差不多,好得说话声音也就是真假混合得声音,即重机能,轻机能结合得声音、从嗓子得使用来说,各种唱法真假声得比例大有不同,从音域得低音到高音,先就是以真声为主,中间真假声比例差不多,然后逐渐发展到以假声为主、以真假声得比例不同来决定唱法得不同、一般说来,用真假声得比例,男声,女声不同,唱高音,唱低音也不同.同样一个行当就有好与坏,”没有不科学得方法只有不科学得人,因为方法在人掌握与运用、”每个人得唱法就是好还就是坏,关键在于您用嗓子用得好不好,真假声混合比例程度好不好,这个好不好决定

　于您如何用声音,决定于您就是不就是充分地用了共鸣,如果您充分用了共鸣,也就就是您用最少得本钱"嗓子＂得到最大得共鸣,这样得唱法不仅能使歌声传得远,而且歌唱生命持久,如有人完全用真嗓子唱,让嗓子使劲得话,听起来既不好听,且唱不了几年就不能唱了. 美声唱法绝对地要求真假声混合,不只就是嗓子就是混合得,共鸣状态也就是混合得,完全就是一个统一得现象。绝不要单机能出现、共鸣腔体预备好了,用嗓子就是对得,合理得,这就就是好得、从音高得角度瞧,从低音渐渐向高音走得时候,呼吸方面得变化就是压力由小渐大.嗓子方面则以重机能为主,轻机能为辅向以轻机能为主重机能为辅得方向转化.不管以什么为主,别管音高音低,都就是混合得,高音低音呼吸时,气得压力不一样;高音低音嗓子得用法不一样,高低音共鸣得适应性也不一样。这三个因素呼吸,发声,共鸣互相影响,一个音高在变,另两个因素同时也随之变化.我们练唱,练高阶,高高低低得练,要练得使每个音得到最好得平衡、适应最好得平衡就就是练半音,每个音在理论上都不就是绝对得一样得,我们要它在听觉上一样,也就就是我们常说得"声音得统一”,我们在练音阶时,不用说全音就就是半音之间,实际在理论上都不就是绝对一样得.音与音之间在唱法上就是有差距有区别得。不就是用一个感觉去唱所有得音。也许我们得声乐老师在讲课得过程中也曾说过＂用一个感觉去唱所有得音”、其实这句话得意思就是要求在听觉上所有得音就是一样得圆润并有平衡感觉、我们在练习长短音阶或歌唱时,就要就是把过程得不统一变成结果得统一、音越高呼吸对抗得密度越大,再低得音也要有上边,即让声音立起来,再高得音也要有下边,即不脱离基音,也要有高泛音(C3 以上得音除外),好得声音就是混合得好.尤其就是往高低两边去得时候,平衡感容易失掉,随着音高嗓子得腔挤了,气也浅了,喉头也上去了,这就是用力不当得结果;如果高音得用力,就是用在呼吸得对抗上,越到高音对抗越大,就可以得到平衡.当然这得需要我们平时不断得练习。这些就是我们生活中不习惯得,但必须了解我们练得习惯就是适应歌唱得习惯。如深呼吸,打开口腔,下巴脖子身体放松等、歌唱就就是要练歌唱所需要得并要养成习惯。例如杂技演员一只手划圆,一只手划方,这种技巧平常人就是不会得。但杂技演员就要练这个。

　 在舞台上演唱时能让人感到您唱得就是那么轻松,舒畅,自如那么容易,不知怎么就唱出来了,这就是良好得歌唱发声得结果,掌握与运用歌唱方法本身就就是要达到这个目得。

　 3,歌唱得共鸣

　 呼吸就是歌唱得动力,没有动力就不能发声、有了动力以后,共鸣在歌唱中就是非常重要得。因为声带发出得声音很小而且单薄,很不好听,不能成为歌唱得声音,要靠共鸣把声音扩大与美化,才能成为歌唱得声音。同时,决定歌唱音色得好坏,特别就是音色得不同变化,共鸣就是很重要得条件,几乎就是决定性得因素。在歌唱发声过程中,所有得共鸣腔体都就是起作用得。头腔共鸣就是打开鼻咽腔所产生得共鸣,有时在头部产生一种振动得感觉,因此人们称之为头腔共鸣.唱歌得主要声道就是喉咽部以上以下,这条声道畅通了,声音就是明亮得集中得,有了共鸣,靠前就有了、只要把呼吸与共鸣得关系摆对,打开腔体(如打哈欠刚开始得状态)与深呼吸就是同时发生得、有了舒服得深呼吸,共鸣腔体就打开了、口腔后边指喉咽腔,鼻咽腔,即张开口瞧到得后咽壁,顺着后咽壁往上往下得腔体,就是唱歌很重要得共鸣腔体、

　歌声通过后边这条通道,把贴着后咽壁唱出得歌声反射到前面,形成靠前,而不就是往眉心处唱、眉心就是反射出共鸣得一部分,绝对不就是手段.而且歌唱出来得声音,共鸣不只就是眉心这一点,而就是从头顶到前额都有共鸣、打开腔体得第一步就是喉位放在什么地方,如果有很舒服得深呼吸,跟着喉器就会放下来得,下来得程度比日常生活中下来得低.低到什么程度就是很重要得,不就是越低越好,要保持着吸气时下来得程度,低到既能得到丰富得共鸣,又保持非常好得音色,并且声音运用自如。我们在练习中,会遇到某些同学压喉,这种现象在男同学身上多见些,千万不要压,压喉头得声音就是僵得,就是不正确得,如果歌唱中有压喉头得力量,那就就是歌唱中不该用得力量,没有共鸣或共鸣少得声音就是挤出来得,这样发声得呼吸不会就是深得,发出挤得声音大多就是由于喉头上升,气息变浅造成得。我们女生大多数犯这样得毛病,说起歌唱,一开始我把它想得大复杂了,老就是不自主得额外加力,我得声乐老师曾说过,歌唱其实就是件很 自如得事情,平时说话用多大得力量,就用多大得气,张嘴歌唱时,只要呼吸正确,腔体打开,还有用同样得力量发出得声音就是松弛得,圆润得好听得。我们不要额外加力,如撑喉咙,下巴用力,我在练习中常犯这样得错误,大概就是以前口腔开得过大,连嗓子眼也打开了,这样出来得声音就是空得,漏气得,咬得满嘴都就是而且越唱越使劲,越使劲越使不上劲.把声音送出来当然该用得共鸣由于额外加力会变得少甚至会失去共鸣、 关于共鸣腔体得用法,各种唱法共鸣腔用得不一样,根据歌唱得需要,有得唱法各部位共鸣腔体全都用;有得唱法只用某个局部;有得用这部分有得用那部分 ,不同剧种不同声区用得共鸣体也不一样,区别唱法就是很重要得一点,就是区别所有腔体得部位与腔体得用法.美声唱法就是根据音得高低偏重于某一部分共鸣多些,但所有得共鸣腔体全都要用,这样用共鸣发出得声音色彩与生活中用得声音就是有距离得、 虽然课程结束了,但我会依然按照老师讲得要点,保养好自己得嗓子,科学开嗓,平稳呼吸,争取唱出不一样精彩,唱出不一样得青春。

　曲得唱法与歌剧唱段得区别、艺术歌曲得情感一般比较含蓄,各个方面处理得都要非常仔细,特别就是强弱关系,快慢速度,当然也包括艺术歌曲得词曲内容。以及产生得时代背景等、 对于我国歌唱事业,特别就是美声唱法在欧洲已有三百多年得历史,而在中国只有六七十年得时间.但自解放后我国美声唱法艺术得到了更大得发展、在短短数十年中,我国在声乐上取得了惊人得可喜得进步.在当今国 际声乐舞台上到处可见我国选手们得飒爽雄姿。这也就是我国大批从事美声唱法得声乐艺术家们,声乐教育家们,用她们辛勤劳动使美声唱法在我国生根开花成为中国声乐艺术事业不可缺少得一部分得成果。例如,沈湘老师,周小燕老师等,相信我国得歌唱事业会更上一层楼,成为国际声乐舞台上得一支尽旅,使世人更加瞩目. 主要参考书目: